Типични танци за Карибския регион

Традиционните танци на Карибския регион водят началото си от миналото. Карибите са обширна територия, обхващаща няколко държави, граничещи с Карибско море , както и островите, заобиколени от тази част на Атлантическия океан. Сред първите са Мексико , Колумбия , Никарагуа и Панама , докато вторите включват държави като Куба (ако искате да научите повече за обичаите на тази страна, кликнете тук ), Доминиканската република и Ямайка.

Следователно, типичните танци за Карибския регион са тези, които се практикуват в цялата тази обширна територия. В момента те са резултат от синтез на три влияния: местно, испанско и африканско , като последното е донесено там от онези, предназначени за робство. Всъщност много от тези танци са били изпълнявани в края на тежките работни дни както на роби, така и на свободни работници. Но, без повече приказки, нека поговорим за тези ритми.

Типични танци в Карибския регион: огромно разнообразие

Първото нещо, което ви прави впечатление в тези танци, е огромният им брой . Например, съществуват така нареченият „ son de negro “, произхождащ от остров Сейнт Лусия; колумбийската пуя ; секстето или son palenquero; и тамборито , който произхожда от Панама. Но тъй като е невъзможно да обхванем всички тези танци, ще ви разкажем за най-популярните.

Салса, карибски танц par excellence

Интересното е, че най-типичният карибски танц става популярен в Ню Йорк през 60-те години на миналия век. Именно тогава пуерторикански музиканти, водени от доминиканеца Джони Пачеко, го правят известен.

Въпреки това, произходът му се проследява до карибските страни и по-специално до Куба . Всъщност, както ритъмът, така и мелодията му са базирани на традиционната кубинска музика. По-конкретно, ритмичният му модел идва от кубинското „son“ , а мелодията му е заимствана от „son montuno“.

Много от инструментите му също са кубински. Например бонгосите, тимбалите, гуиро и каубойският звънец , които се допълват от други като пиано, тромпети и контрабас. И накрая, хармонията му произлиза от европейската музика.

Меренге, доминикански принос

Меренгето е най-популярният танц в Доминиканската република . Той е пристигнал и в Съединените щати през миналия век, но произходът му датира от 19-ти век и е неясен. До такава степен, че съществуват няколко легенди за него.

Един от най-известните казва, че велик роден герой е бил ранен в крака, борейки се срещу испанците. След завръщането си в селото си съседите му решават да му устроят парти. И тъй като видяха, че той накуцва, избраха да му имитират, когато танцуват. Резултатът беше, че те влачеха краката си и движеха бедрата си, две типични характеристики на хореографията на безе.

Независимо дали е истина или не, това е прекрасна история. Но факт е, че този танц се е превърнал в един от най-популярните в света, до степен, че е обявен за нематериално културно наследство на човечеството от ЮНЕСКО.

Може би по-правдоподобна традиция свързва произхода му със земеделските производители от региона Сибао , които пътували до градовете, за да продават продукцията си. Те отсядали в ханове, един от които се казвал Перико Рипао. Именно там се забавлявали, изпълнявайки този танц. Следователно по това време и на това място той се е наричал Перико Рипао.

Що се отнася до музиката му, тя се основава на три инструмента: акордеон, гуира и тамбора . И накрая, любопитно е също, че основният човек, отговорен за усъвършенстването и развитието на меренгето, е диктаторът Рафаел Леонидас Трухильо , голям фен на този жанр, който създава училища и оркестри, за да го популяризира.

Мамбото и неговият африкански произход

Сред традиционните танци на Карибския регион, този се е развил в Куба . Произходът му обаче се приписва на африканските роби, пристигнали на острова. Във всеки случай, съвременната версия на този танц се дължи на оркестъра „Арканьо“ през 30-те години на миналия век.

Вземайки кубинския дансон , те го ускоряват и въвеждат синкоп в перкусиите, като същевременно добавят елементи от жанра монтуно . Мексиканецът Дамасо Перес Прадо обаче популяризира мамбото по целия свят. Той постига това, като разширява броя на музикантите в оркестъра и добавя типични северноамерикански джаз елементи като тромпети, саксофони и контрабас.

Друга характерна черта е отличителният контрапункт , който кара тялото да се движи в ритъма си. През 50-те години на миналия век няколко музиканти донасят мамбото в Ню Йорк, превръщайки го в истински международен феномен.

Ча-ча

Роден също в Куба , произходът му може да се проследи до ефекта на мамбото. Някои танцьори не се чувствали комфортно с неистовия ритъм на танца, популяризиран от Перес Прадо. Те търсели нещо по-спокойно и така се ражда ча-ча-ча с по-спокойно темпо и закачливи мелодии.

По-конкретно, създаването му се приписва на известния цигулар и композитор Енрике Хорин , който също така е популяризирал важността на текстовете, изпълнявани от целия оркестър или от соло вокалист.

Според експерти, тази музика съчетава корените на кубинския дансон и мамбо , но променя тяхната мелодична и ритмична структура. Тя включва и елементи от мадридския чотис . Що се отнася до самия танц, се твърди, че е създаден от групата, която го е хореографирала в клуб „Силвър Стар“ в Хавана. Стъпките им са произвеждали звук на пода, наподобяващ три последователни потупвания. И използвайки ономатопея, те са нарекли жанра „чачача “.

Кумбия, африканско наследство

За разлика от своя предшественик, кумбията се счита за потомък на африкански танци, донесени в Америка от роби. Въпреки това, тя включва и местни и испански елементи.

Въпреки че днес се танцува по целия свят и се говори за аржентинска, чилийска, мексиканска и дори костариканска кумбия, произходът на този танц трябва да се търси на териториите на Колумбия и Панама.

В резултат на споменатия синтез, барабаните произхождат от африканските си корени, докато други инструменти като маракаси, свирки и гуаш са местни за Северна и Южна Америка. За разлика от тях, облеклото на танцьорите произлиза от традиционното испанско облекло.

Но това, което ни интересува най-много в тази статия, е самият танц, който има истински африкански корени. Той се отличава със чувственост и хореография, типични за танци, които все още могат да бъдат открити днес в сърцето на Африка.

Бачата

Това е и истински доминикански танц , но такъв, който се е разпространил по целия свят. Произхожда от 60-те години на миналия век от ритмичното болеро , въпреки че показва и влияния от меренге и кубински сон.

Освен това, някои инструменти, типични за тези ритми, са заменени в бачата. Например, маракасите на болеро са заменени от гюира , също принадлежаща към семейството на ударните инструменти, и са въведени китарите.

Както много други танци, бачатата първоначално е била смятана за танц на по-нисшите класи. Тогава е била известна като „música de amargue“ (горчива музика) , препратка към меланхолията, отразена в темите ѝ. Едва през 80-те години на миналия век жанрът се разпространява в международен план и в крайна сметка е признат от ЮНЕСКО за нематериално културно наследство на човечеството.

Освен това, през цялата си история бачата се е разделила на два поджанра. Техноамарг е един от тях. Той съчетава характеристиките на този танц с музика, създадена с помощта на електронни инструменти, като същевременно го слива с други жанрове като джаз или рок . Най-известната му изпълнителка е Соня Силвестре.

Вторият поджанр се нарича „бачата роза “, който е придобил много по-голяма популярност по целия свят. Само си представете, че най-големите му имена са Виктор Виктор и преди всичко Хуан Луис Гера . В този стил той е комбиниран с романтични балади.

Що се отнася до жанра днес, най-големият му представител е американският певец от доминикански произход Ромео Сантос , първоначално с групата си Aventura , а сега като солов изпълнител.

Други типични танци от по-малко популярния карибски регион

Танците, които ви разказахме досега, са типични за Карибите, но те надхвърлиха територията му, за да станат известни по целия свят. Има обаче и други танци, които не са били толкова успешни в чужбина, но са изключително популярни в Карибите.

Такъв е случаят с порото , чиито корени са на колумбийска територия преди пристигането на испанците. То съчетава влияния от местните свирачи на гайта с африкански ритми и има ясен елемент на съблазняване. В момента това е бален танц с ритмичен и празничен ритъм. За този танц обикновено се носи традиционно колумбийско облекло . Фанданго също принадлежи към този вид танц , въпреки че няма нищо общо с испанския си съименник. Произхождащ от боливийския град Сукре , той бързо се разпространява в колумбийския регион Ураба . Това е оживен коридор, в който, любопитно е, жените носят свещи, за да отхвърлят ухажванията на мъжете.

Мапале има по-ясно изразено африканско влияние . В този танц барабаните и лямадора (вид барабан) задават ритъма. Произходът му е свързан с работата, но днес той има безспорно празничен характер. Това е енергичен и жизнен танц, пълен с екзотика.

Накрая ще ви разкажем за булеренге . Подобно на други традиционни танци от Карибския регион, той включва танц, песен и мелодична интерпретация. Последната се изпълнява само с барабани и ръкопляскане. Пеенето винаги се изпълнява от жени, а танцът може да се изпълнява от двойки или групи.

В заключение, ви разказахме за някои от най-популярните карибски танци. Първите, които споменахме, са постигнали международна слава и популярност. Последните са еднакво известни в региона, където се изпълняват, но по-малко в останалата част на света. Във всеки случай, има много други типични танци от карибския регион . Сред тях ще споменем накратко фаротас , гарабато (донесен в Америка от испанците) и сере се-се.